边学边读边创作，抒情抒感书青春。2020年7月27日19时，太阳话剧社暑期社会实践团队的同学们居家相聚云端学习话剧创作。为了更直接地让同学们感受到了解到话剧相关的基础知识，感受到话剧的魅力，为中国传统艺术——话剧的“东山再起”贡献出自己的一份力量，安徽师范大学文学院副教授、戏剧影视文学专业教师、太阳话剧社指导老师张华老师做了线上的话剧创作知识培训。

旁征博引，深入了解。“你们是否知道话剧是什么？”张华老师直接了当的开场一问让与会的同学们有些错愕和茫然。他面对这样的反应表现得极为习惯。话剧是什么？一些经典的话剧作品《雷雨》等紧接着便为我们打开艺术的大门，阐明话剧是以对话方式为主的戏剧形式。话剧和生活一样，每一场都是现场表演，都是唯一的，不可复制的，且注定消逝的；每个人在世只有一次的机会，其实自己就是自己生活的导演，自己就是主角，我们每天都是在演戏 。有的是演自己，有的是演别人想要的角色。 虽然每个人的性格不同，塑造的人物不同但都在感叹时间太短 ，我们经历的人生都希望找到共鸣，找到回声。所以我们开始去看别人的表演，可能我们刚接触的是电视剧、电影 ，但是这种复制的巨制，类似的台词、类似的场景，像某些大导演的宏伟巨制却有些千篇一律，大概话剧更脚踏实地。话剧的表现媒介是演员的肢体和言语，话剧要求演员掌握娴熟的演技，没有犯错的机会。这样的不可复制性于话剧演员来说，是一份挑战，也是一种礼赞。而对于观众来说，她们能够欣赏到跳脱于影视屏幕外更加精湛的演技。更令人兴奋的是，失去了字幕、镜头切换等多种表现手段，观众能够更加纯粹地去解读、思考话语背后的深意，并逐渐形成自己的观点，催生自我意识，不分黑白对错。然而仅靠演员真的能抓住观众的心吗？事实上，话剧也正在采用更多的表现形式来丰富观众的观感，试图减少表演媒介上的限制。例如，《希特勒的肚子》采用了剧中剧的形式使舞台赋予变化，并在每一阶段都会扔一枚“笑话”手榴弹来抓住观众们的注意力。这的确是孟氏戏剧的一个特点，嬉笑地看，严肃地思考。再者，就是凭借悬疑拨动观众的神经。

捕捉生活，引人入胜。了解到了话剧的基本知识，你是否已经开始迫不及待展开思维了？那么话剧该写些什么呢？张华老师对话剧的理解为“不同的时代有不同的戏剧，不同的戏剧作品揭露出不同的时代特色。”可能你的作品记录的仅仅只是生活中一些最平凡，最平凡的事，但是它又显得那么的特别。读一个作品，知道那个时代的特点，可能作品记录的只是单单一个人，但是那一个人却是时代的缩影。

审美审丑，批判意味。看《大话西游》这样的喜剧的时候，你是否有参悟过其中更深层次的东西？有些喜剧笑着笑着就哭了，哭着哭着又笑了。喜剧不同于搞笑，其中往往指向对生命、人性、生活和世界的严肃思考，一部好的作品，更值得反复去体会其中的意味。戏剧既要审美也要"审丑"。世界不是光光只有向阳面的，还有一些小小的阴暗面，张老师举例余华的作品《许三观卖血记》，点评其揭露了底层劳动人民的生活的不易，用温情描绘了磨难的平凡人生。读话剧经常需要带着批判的思想去看。它想表达的内容并不是单一的，就像喜剧，不仅仅带给你欢乐，更带给你深层次的一些思考；悲剧不仅给你以伤感，还萌生出一种悄然向上的态度，或是唤醒你对这个社会的审视。舞台呈现，华丽绽放。一个好的作品舞台的呈现十分重要。舞台动作包括语言动作，肢体动作和心理动作。舞台焕发着青春，散发着活力，张扬着奔放，呈现着缤纷。